Hedendaagse kunst en haar ecologische boodschap

Abstract

De ecologische problematiek is de laatste jaren niet meer weg te denken uit de actualiteit en lijkt steeds meer realiteit te worden. De Intergovernmental Panel on Climate Change (IPCC) voorspelt een wereld die slechts half bewoonbaar is, waar zowel de zeespiegel als de temperaturen zwaar zullen stijgen, een wereld gekenmerkt door droogte en waterschaarste. De veranderingen op aarde zullen ongetwijfeld nieuwe uitdagingen met zich meebrengen, ook voor de hedendaagse kunstenaarspraktijk. In deze fluctuerende context wordt kunst geproduceerd en deze context wordt weerspiegeld in de kunstenaarspraktijk. Dit onderzoek zal aan de hand van twee casestudies met elk twee verwante kunstwerken, met ecologische problematiek als onderwerp, de volgende vraagstelling beantwoorden: op welke wijze behandelt hedendaagse kunst de ecologische problematiek? De geselecteerde kunstwerken: 'The Gift' van Liberate Tate, 'Nuage Vert' van HeHe, 'Ice Watch' van Olafur Eliasson en 'High Arctic' van United Visual Artists, worden geanalyseerd aan de hand van de inhoud, vorm, mediumkeuze, kritische receptie, ecologische esthetiek en de mate waarin zij mogelijk invloed hebben gehad op de ecologische bewustwording. Als antwoord op deze onderzoeksvraag kan gesteld worden dat alle projecten als doel hadden om het publiek bewust te maken van de ecologische problematiek en de manier waarop zij dit deden grotendeels overeenkomstig is. Dit probeerden zij al dan niet te bereiken met artistieke strategieën zoals het creëren van een (relationele) esthetische ervaring, het gebruik van interactieve elementen en/of een interventie in het alledaagse leven. Op een fantasierijke en esthetische manier werd het publiek geconfronteerd met de ecologische problematiek, in de hoop dat zij zowel rationeel als emotioneel geprikkeld zouden worden.